Bullet For My Valentine 2013 «Temper Temper»

В былые времена шоу-бизнес в принципе располагал двумя инструментами собственного мониторинга. Ныне же, с появлением всемирной информационной сферы и возможностьи её пополнения от себя, к критическому и кассовому резонансам добавился третий – полноценный общественный.

Он, собственно, и ранее присутствовал, но в такой малозаметной степени, что во внимание особо не принимался. Также немалая его доля имела место во всеразличного рода опросниках. Но хит-парад – это в большинстве случаев практически уже готовая конструкция, только в «разобранном» состоянии.
Конечно же, наиболее полную и объективную картину можно узнать только из совокупности резонансов. Но иногда посредством анализа полезно рассматривать их и по отдельности. Например, прослеживая витиеватый узор общественного, можно определить успешность новых работ: кто-то выпускает совершенно незаметные альбомы, кого-то достаточно долго обсуждают. Тихо, по-домашнему, разродились «Deep Purple» и «Helloween», например.

Ожидался шквал отзывов на новый «Black Sabbath», но всё прошло относительно тихо – как печальный вздох прощания ушедшего под лёд камня. Чуть сильнее прошлого своего релиза крикнул «Megadeth». Довольно мощно рыкнул Ньюстед, но не стоит забывать, что ему голос «перековали» на «турбо» как-то раз, и это почти не считается.
Самый пожалуй, шумный релиз этого года случился в феврале, когда группа «Bullet For My Valentine» запустила свой «Temper Temper».

фото: youtube.com

Месяца полтора его достаточно громко обсуждали, ругали и хвалили, спорили до хрипоты и усталого шёпота. Это, может, и не показатель авторитетности – в мире металла, например. Но в качестве доказательства популярности – неоспоримый аргумент. А это значит, что группа является голосом целой общественной группы, одним из проводников подрастающего поколения.

Это утверждение может вызвать возражение, но природу именно таких возражений имел тот шум, который так или иначе послышался при появлении нового релиза «Буллетов». Тут не будет лишним упомянуть нынешнюю атмосферу метального мира – точнее, соседство под одной его крышей множества «металл-этносов», подчас радикально нетерпимо настроенных по отношению друг к другу.

Хотя надо заметить, что разнообразие тяжёлого направления музыки столь же естественно, как и порождённая разницею атомной массы эволюция металлов периодической системы Менделеева. Разобщённость, на мой взгляд, проистекает из того обстоятельства, что в металл приходят «с разных сторон»: кто-то пробует его с «мелкими глотками» «Linkin Park» или Мэрлина Мэнсона, а кто-то на миг сморщивается от «стопки» «Cannibal Corpse».

Начинают металл слушать с «Iron Maiden» и «Металлики», «Рамштайна» или даже русского рока. «Рек», питающих «море» металла, – великое множество, и в устье его вновь прибывших адептов встречают пороги-перекаты и прочие сомнительные удовольствия. Соприкасающиеся границы полярно направленных течений «батхерят» водоворотами и штормами, там всегда неспокойно, неуютно и вообще промозгло. Куда как тише представляется обстановка в центральных областях «водоёма», где «глубина» совокупности понимания и принятия металла «таким, какой он есть», по всей видимости, оказывает стабилизирующее действие, а восприятие произведений лишено каких бы то ни было стилистических критериев. Металл на этих «ласковых просторах» не нуждается в идентификационных подтверждениях, так называемой «трушности». Он сам по себе – истина в последней инстанции. Тут чувствуешь себя вольготно даже в утлом судёнышке, а засим гребите, ребята, сюда – ничего хорошего там, у своих опасных берегов, вы в любом случае не «нароете»: либо разобьётесь, наконец, об острые риффы (помянув на прощание тяжмет недобрым словом), либо вас всё-таки унесёт к середине…

Однако вернёмся к «виновникам». В принципе, уже сейчас можно совершить попытку проследить «географию» эволюционного пути становления «сплава» «Bullet For My Valentine»: это, помимо чуть ли не классических хэви-металлических корней, линия, ведущая из точки «KoЯn», протянутая к «SOAD», проходящая при этом через «линкин-парки» и «лимббискеты» и где-то перед пунктом прибытия задевающая «Rasmus». С другой стороны – двухголосие «Trivium», да и общий для подавляющего большинства нынешних команд романтизм мелодики наталкивают на соответствующие сравнения: можно сказать, что «Булеты» – это облегчённый, коммерчески выхолощенный вариант «Тривиума». Или же, скажем, «Linkin Park» и «Limb Bizkit», но с «нормальной», звучащей в ключе классического хард-н-хэви ритм-секцией.

Выражаясь конкретнее (или как раз наоборот – более пространно), можно сказать, что это в сплаве «Пули» воедино воплотились хэви и пауэр, небольшими «льдинами» – грув-метал, почти незаметным мельканием – брэйк даун, но в основном, конечно, металл-кор. Всё это, разумеется, «сдобрено» изрядно «подливой» ню-звучания.
Обобщая более полно, не обращая внимания на видеоряд группы и привычно не принимая всерьёз имеющий всплохами место упор на техническую ровность, можно сказать, что, по сути, это есть голимый глэм, только вынужденный пройти через все вышеперечисленные стилистические перипетии в поисках подходящей платформы вещания. Его современная форма.

В этом отношении особенно отрадна некоторая «грязноватость» звучания баса и барабанов в заключительном сведении, «голосящих» по отдельности «чисто», без надрыва, но при соприкосновении друг с другом создающих характерное трение некоторыми частотными «выпуклостями» меж собой. Возможно, именно благодаря такому мощному, динамически насыщенному фундаменту и звучат столь выигрышно и привлекательно красивые гитарные темы. Глэм же, в свою очередь, хоть и распылялся, случалось, на позёрство, но всегда следовал рок-н-рольной традиции добычи драйва. Ибо первоначальной целью рок-н-ролла были всё-таки не скорость и не сверхсложность, не отполированная до блеска красота партий, а именно «кач» – тот самый рок-н-ролльный. Подкинуть «мощёю» к потолку – то да, а вот по поводу «порычать страшно» или «нарезать» что-либо не вполне понятное с первого раза – на то «уговору не было».

Так что скептицизм по поводу патетических «разгонов», в которые пускается «Bullet For My Valentine», стоит придержать до более подходящего случая: группу, случается, обвиняют в излишней «красивости» звучания, другие ее недолюбливают за явный оттенок эмо-культуры в романтике, но ребята очень здорово делают то, что они делают и по праву занимают то место, которое занимают. Всё.

Немного эмоционально, но без эмоциональности невозможно оспорить ложный постулат о том, что, дескать, «металл должен быть суровым». Металл должен БЫТЬ, а больше он ничего никому не должен.


Вот, я уже «слышу» в свой адрес «утешающие» возгласы «Вай, парИнь, палеГче!». «Пуля для любимой» вторит им своим последним альбомом, название которого, в принципе, так и можно перевести: «Булеты» «уЗБаГаваюД» нас таким образом с февраля месяца — «до того, как это стало мэйнстримом».

Альбом явно ждали, и он оправдал все надежды. Трэком «Breaking Point» он прорывается из акустических систем – классически, едва ли, не по «мэйдановски», но внезапно, и жёстко, как Judas Priest. Напористо-размеренный грув куплета, летящая мелодика припева – всё это с самых первых минут убедительно указывает на высокое качество представленных образцов метального сплава. Со второго припева следуют очень удачные скоростные модуляции на рефренах, выгодно высвечивающие глубину основной линии. Любителям трэша следует по достоинству оценить сольняковую часть этой песни. Правда, вот, выход с неё на последний припев вызовет у метал-хэдов, достаточно основательно знакомых с металликовским «Штэнгером», ироническую улыбку.

После небольшого вступления «Truth Hurts» на нас накатывается основная её тема – «широкая» как отвал бульдозера, и такая же напористая. Она «тащит» за собой в меру «мутный» куплет, power металлический выход на «трушную» атмосферу припева. Слушая его во второй раз, ещё раз вспоминаешь, какой, всё-таки, неоценимый вклад в джент-альтернативу привнесли Paradise Lost.

Заглавная «Temper Temper» деловито вползает к нам в уши всё тем же «пауэр-чёсом», но уже на грани хард-коровой истерики. Очень хорошо его обыгрывают барабаны, придавая теме полновесное звучание, также в нужное время конструкция получает поддержку от второй гитары. Форсированный выход на недолго звучащий, отменно красивый рифф, и снова, этаким заклинанием, водрузив на голову корону куплета, звучит шероховатая первоначальная тема, чтобы взорваться разноцветным фейерверком праздника «сожжения мостов», запалом упрямого «f…ck’em all», в атмосфере которого рождается 70 процентов впечатлений, ощущений и чувств подростка.

 

Когда вслед за припевом собранно, будто только что и не было «арт-подготовки», третий раз звучит главный рифф, создаётся впечатление сыроватости песни, но последующая амортизация рассеивания, которую производит акцент на «отдельно звучащую» ритм-секцию, расставляет все точки над «и», оправдывает это впечатление «на все сто».

Полученный ко второму припеву разгон не оставляет выбора – он, буквально, заставляет ускорять шаги. «Temper Temper» — первый явственный хит альбома, и нет ничего удивительного в том, что соло в нём почти нет. Зато вместо него качественно воспроизведён классический лавинообразный выход на последний – катарсический – отрезок. Атмосфера грамотно сгущается, успешно придавая всему ходу композиции инерционное движение, дабы перед самым убойным последним залпом, когда пауза относительного затишья крадёт «почву из под ног», перенести через образовавшуюся «пропасть», воспроизведя впечатление «свободного падения», сопровождающего, обычно, такого рода приключения. «Булеты» этими несколькими мгновениями покоя, как бы, кидают нам под ноги светящийся «кусочек счастья», с тем, чтобы мы, нагнувшись и подобрав его и центробежной силы, с большим неистовством ринулись в сей, сметающий всё на своём пути, поток.

Надёжный стадионный припев переходит в завершающий – четвёртый уже по счёту – «чёсовый пробег», но выполненный на сей раз в натурально трэшевом ключе. Хочется вдогонку отметить уверенность и отменную динамичность Майкла Томаса — драмера Bullet For My Valentine, а также вкус продюсера Дона Гилмора, выгодно подштриховавшего черты барабанной линии в общем звучании.

С такой же филигранностью и чувственностью обслужена барабанной линией акустическая часть романтической «P.O.W.», благодаря тому получившая осязаемость в, вырисовываемых ею, образах. Любопытный момент: этот самый акустический кусок наглядно иллюстрирует эволюцию происхождения ню-металл альтернативы — ровное тремоло пауэра, но с явно ощутимыми ладами хард-кора.

 

Ещё одна, вполне потянувшая бы на хит, песня — в эмоциональном плане, во всяком случае – «Dirty Little Secret», разворачивает экспозицию гнетущей предреволюционной атмосферой, выплеснувшейся в крайне удачно вписавшийся под неё мощный перекатистый ритм, мчащий нас вперёд с неимоверной скоростью, и, в то же время, плавно и мягко – без обычной для таких скоростей тряски. После знакомого уже, рванного перехода между темами нас ожидает всё та же новая романтика, до такой глубины простираемая во «внутренний мир», что удачным её продолжением должно считать, только, ещё более душещипательные предложения. И они следуют: то, что вновь кидает нас в лавину припева, пульсируя неподдельным переживанием, перемотано гармонией патетической одухотворённости, и эта комбинация составляющих, захватив нас целиком, не оставляет выбора – она растворяет створки наших пастей, и вот, мы – как и every body вокруг, вопим что есть мочи рефрен припева, в общем рёве восторга. «Второе лезвие» трэка, которое «бреет чище» заключено, как обычно, в середине. Это потрясающе эффектно спланированное соло: в самом его начале нам предлагается достойнейший образец старой школы софт-металла, чуть ли, не Def Leppard. Следующая волна представляет из себя, исключительно современное, где-то, даже, джентовое звучание, и, наконец, третьим валом, откуда то изнутри, возникшую атмосферу заполняют нотки торжества безнадёжности готического фоно.

После неожиданно ретивой, «спортивной» «Leech» (тоже полезный трэк, между прочим – в плане эмоционального посыла), местами, проваливающейся –как под снег — в панк, в полный рост, титанической фигурой поднимается «Dead To The World». Вообще, тут надо оговориться, и, хотя бы, вскользь обратить внимание на то обстоятельство, что почти все группы той волны новой романтики, что перекатывается по металлу с начала 2000-х, особенно молодые (ориентированные, соответственно, на молодого слушателя), «загоняют» в своих альбомах «без продыху». Нет, я помню, конечно, что ещё в эпоху зарождения трэша существовала скоростная проблема «быстро-ещё быстрее», но в ту пору это всё перемежалось разнообразием темпов и ритмов в одном, отдельно взятом трэке.

Тяжелее стало в этом плане в середине 90-х, с появлением формации Green Day и Offspring, сменившей и продолжившей гранж. И, образно выражаясь, совсем невмоготу продолжилось в ню-металле. По большому счёту, явно прослеживается один минус – отсутствие «коробки передач». Редкий альбом (и в расчёт берётся не только нынешнее время) может похвастаться такой своей эмоциональной глубиной, или  же мелодичной выразительностью, которая бы возмещала непрерывную череду, однообразных по форме, трэков.

Стоит – очень стоит – разбавлять быстрое умеренным, равно как и медленное ускоренным – на этом строится вся технология произведения впечатления, тут же находится и механизм регулирования эмоционального воздействия. Как ни крути, а иметь к пяти скоростным номерам один, по крайней мере, неторопливо ступающий трэк, не повредит. Даже «Бискиты» с «Линками» имели в своих арсеналах медляки ещё в начале пути. Таким образом, начинающийся как баллада «Dead To The World», первые секунд двадцать ещё производит впечатление «затишья между боями», но плотная и динамичная басовая линия не позволяет обмануться – предчувствия далеко не смутные: рванёт! Потому то, по всей видимости, и «портит» сия ровная басовая сетка «всю романтику» первоначального разворота песни – чтобы держать нас в постоянном напряжении, не спадающем до самого извержения.


Ну, а пока не настал момент, мы наблюдаем широкую панораму, воспроизведённую посредством гитарного перебора с одной стороны, и гитарными ньюансировками с другой. Весьма отчётливо отдаёт изысками Тестамента в этой области. Поднявшаяся к началу четвёртой минуты буря, по своей мощи и напору, вполне оправдывает минуты ожидания. Усугубивший своей колкостью этот общий разгон сольняк, эпично гаснет в последней – итоговой теме.

Вслушиваясь в следующую следом «Riot» не вполне понимаешь, по какой причине этот трэк выдвинут в качестве второго сингла, к тому же, примерно к этому моменту восприятие начинает потихонечку уставать от происходящего – слишком много ярких впечатлений собрано в одной точке, и они следуют непрерывной чередой, оттеняя друг друга, и от того, выглядят не «по номиналу» блеклыми. В песне есть вкусные куски, но она пролетает, в принципе, как одно мгновение, причём, столь же незаметно.

Лично я бы синглом сделал следующую за ней «Saints & Sinners» — злая, весьма ретивая, тяжёлая и мощная, от смачного «восточного» начала, до ломового резкого конца. Где-то в её полотне попадаются узоры Пантеры”92 или «орнамент» последней «Метлы»; также в её суровой ровной жёсткости, то и дело, встают ассоциативные напоминания Закка Уайлда, а срединный рифф «под соло», так и вообще – перекликнулся с самими Scorpions. Вторую часть «Tears Don’t Fall» описывать не стану — опасно. На мой взгляд, получилось – и раскачивает, и отрывает, и уносит. Не в последнюю очередь за счёт грамотной рифовой модуляции с разгоном и последующим дампингом.

Тот же приём, но уже не ограниченный масштабом куплета, мы наблюдаем в заключительной, полной печали, песне «Livin’ Life (On The Edge Of A Knife»: беспроигрышный способ «вытянуть» весь эмоциональный потенциал – сгустить краски, а затем «прояснить ситуацию», нагнетающее «разогнать» куплет, а затем «встретить» нас с другой стороны «тоннеля коллайдера» шлагбаумом «притормозившего» припева, дабы «расщепить частицы» нашего восприятия – на тот случай, если у кого оно к этому моменту ещё обладает характеристиками целостности.

Метод, повторюсь, безотказный; единственная сложность выпадает на долю барабанщика – он, может, и стучит в этом случае в два раза медленнее, но идея состоит в том, чтобы уплотнить по возможности растянутую сетку долей, и заполнять её приходится ему. Это гитаристы с четвертей перешагивают на двойные – барабанщику же следует стучать 8-ми, а то и 16-ми, и тут уж, не зевай. В принципе, привычная для плотности метального звучания картина: чем мягче и ласковей рай гитаристов, тем жёстче и суровее ад барабанщика, на котором, собственно, упомянутое благоденствие и покоится. Последний трэк, однако, сверкнув на прощание заревом безнадёжности, оставляет верного слушателя «Булетов» в брызгах восторга и счастья, тех же, кто ознакомился с группой впервые, в этом месте посещает мысль, типа «что-то в этом всём есть». Благоприятнее впечатления, как мне думается, и достойны то немногие.

Что касается меня, то я долго взламывал собственную память на предмет неуловимого «кого они мне напоминают». Затесавшийся в бунусы делюксов кавер на «Дисиков» «Whole Lotta Rosie» «прояснил» — оченно Bullet For My Valentine смахивает на группу Cinderella: та тоже ворвалась ярко, в меру затейливо, пробивая себе дорогу напором, а не чрезмерным акцентированием инструментальных изысков. Но и «горела» она недолго. Ибо невозможно слишком ярко сиять, и при этом гореть долго.

Опасность, таящаяся в этом моменте, угрожает всякому, и «Булеты» вовсе не являются исключением. У них на руках сейчас четвёртый номерной альбом (как и у Синдареллы при последнем её издыхании), а это значит, что группа находится в когорте самых авторитетных на сегодня команд – по возрасту, так сказать, и послужному списку. Органически соответствуя молодёжной среде, она, по сути, «плоть от плоти» ея. Разница в поколениях диктует соответствующие статусы: существуют группы, которые мы воспринимаем, как «сверстников», или, скажем, группы в ранге «отцов». В силу вполне понятных причин подростковая среда нуждается в особом виде кумира: ей требуются «старшие братья». Подростку в том апокалипсическом ужасе становления личности, в котором он пребывает, когда внутренний мир рушится, изменяя свои состояния и облики по пять раз на год, нужен – катастрофически! – пример для подражания, который для него, и является тем самым «светом в конце тоннеля». И Bullet For My Valentine как нельзя, кстати, приходятся на эту роль лидеров – за ними пойдут, ибо доверие к ним, пока что, безусловное.

Надо знать скептика-металлиста – это особый их вид, как правило, форсированно озлобленный, «знающий» абсолютно всё и наперёд. Негативное отношение последних к «старшим братьям» выражается в ещё более укоренившейся нетерпимости, нежели в случае с лидерами-сверстниками, по той причине, что добавленное к харизматическому исполнительское превосходство заставляет воспринимать поносимые ими команды или отдельных исполнителей всерьёз. Однако глупее в данной ситуации было бы, всё-таки, воспринимать всерьёз, как раз, этих, вечно всем недовольных субъектов.

Не надо их слушать, говоря короче. И вообще, если позволительно мне давать здесь советы, то настоятельно могу порекомендовать, лишь, следующее: никогда и ни перед кем не «стремайтесь» того, что слушаете. Ибо то, что оно вам нравится, случилось неспроста. Это уже что-то значит – во всяком случае, для вас. Не может чужой вкус быть более определяющим, чем ваш, никто не обладает большими правами на симпатии, чем вы.

В данном случае имеет смысл принимать как должное ту атмосферу восторга, которой нас одаривают «Булеты» своим Temper Temper, отринув пустые пересуды на тему степени «трушности», как группы, так и альбома. Замечательно и то, и другое. Металл далеко не всегда куют – чаще, всё-таки, его льют. И группы, подобно Bullet For My Valentine переполненные энергетикой, зачастую являют нам наглядную картину его плавки. Как и последняя их работа, чарующая актом рождения формы из жидкого металла – из пламени, в твёрдость монолита.

 

Post to Twitter